NEWSの東京ドームコンサートに行ってきました!
大事な大事な友達が今回のツアーに一度も入れなかったので、彼女に向けてNEVERLAND思い出しブログを書きます。
レポじゃないです。
思いのたけを吐き出すだけです。
前回、ドームがすごく良かったので、今回は本命ドーム、アリーナも入れたらいいな。
程度に思って申し込んで、結果ドーム両日入ることができました。
席は、ドーム初日がいわゆる天井席。
オーラスはなんとセンステすぐ横のブロック。
というとても贅沢でバランスの取れた配置。
前回のドームで天井席から眺める風景の美しさを堪能しちゃったからね。
天井席嬉しかったし、とはいえアリーナも飛び上がるほど嬉しかったです。
コンサートの内容はね。
まず、セットリストがとてもとても私好みで、一度は生で聞いてみたかったバンビーナが入ってるし、もう二度と見られないと思ってたBYAKUYAやTouch、シリウスもあるし、やらないかなぁと思ってた大好きなSnow Danceもあってもう、心の中で…神!セトリが神!神すぎる!!って何回も思いました。
ああ、あと、渚のお姉サマーや4+FANも嬉しかったなぁ。
曲順も良かったよね。
緩急の付け方が絶妙だったし、セクションごとの選曲もすごくしっくり来てた。
特に、I’m comingからBLACK FIREの繋ぎ方。
そうやって世界観を繋げるか!って思ったし、その後バンビーナのイントロ流れた時はBLACK FIREで上がった熱がまたグワって上げられる感じで好みどころの騒ぎじゃなかったです。
からの、ANTHEMが!イントロ流れた時、これ以上上がらないと思った熱に今度は追い風を送られたような心地よい高揚が来て。
もう!もう!カッコイイがカッコイイに上書きされて、さらにカッコイイでコーティングされたみたいな!そんな空間にいるような気分になって!!!………とにかくカッコよかったです。語彙がなくてすみません。
実はCDの段階では、普段アイドルソングとミュージカルソングくらいしか聞かない私にとってBLACK FIREはハードルが高すぎたんです。
ちょっと、ビックリしちゃう感じというか。
だから、正直、聞き込みが足りなかったんですが、ベッドに寝てる態勢でのてごちゃんの強く繊細な歌声と、それを受けてのシゲの歌声。
さらに照明と映像が一気に空気を上に上げてくれるような、問答無用に心拍数を上げるようなそんな演出で。
驚く程気持ち良くその世界に入ることができまして。
頭の中にカッコイイカッコイイカッコイイ!!しかありませんでした。
楽器を持たずにロックを表現する空間っていうのがまたすごくよかったです。
こういう方法があるのか!と。
新しいモノを見せてもらってる感じも含め。
あれを見られて。いや、感じられてよかったなぁと思います。
それから、恋祭り・D・T・F・4+FANのお祭り感が前半にあったから一気にテンション上がったし、間を空けてのABO・サマラバ・NYAROでもテンション上がりまくりで本当、緩急の付け具合がちょうどよかったなぁと。
メンバーも遊んだり替え歌したりして楽しそうだったしね。
楽しそうなNEWSを見て、もっともっとテンション上がってこっちも楽しくなるしね。
そんな姿を数回に分けて見せてくれるのも嬉しかったなぁ。
ちなみに私はABOが大好きで。
それは、まだNEWS担じゃなかった頃に行ったLIVELIVELIVEの一発目のABOがすごくすごく楽しかったせいもあるんだけど。
本当、何回ABOを見て、一緒に踊ってもあの時と同じように楽しくて。
だから、今回もABOがあってよかったなぁと思いました。
こんなにABOを待ってるのは私だけかもしれないけど。
ぜひ、NEWSさんたちも懲りずに毎回毎回ABOを選曲して欲しいなぁと思ってます。
踊れるし声出せるし楽しいよね。と。
で、あとは。
私はシゲ担なのでシゲばっか見てたわけですが。
ありがたいことに、とてもとても近くで見ることが出来た加藤シゲアキはもう息が止まるくらいカッコ良かったです。
White仙台で初めてシゲをちゃんと見て。見た瞬間床が抜けるように恋に落ちたあの時も息が止まるくらいカッコ良かったし。
Whiteドームで刈り上げシゲアキを見た時も涙が出る程カッコ良かったし。
カルテットドームで「くっちづけを〜」って歌ったシゲを見た時リアルに腰が抜けて動けなくなるくらいカッコ良かった。
でも、今回はそれを上回るカッコ良さだった。
1番最初。
旗を肩に掛けるようにして軍服風衣装を来たシゲを見た瞬間、泣いてしまったもん。
カッコ良くて。
他の理由は無いです。
カッコ良いから泣いた。涙が出た。
もうムリ!って、まだ始まったばっかりなのに。涙が出て大変だった。
そのあと、リフターでまたありがたいことにシゲが真上辺りに来て、なんだか私のうちわを見てくれたような幻想が見えて。なんなら目が合ったような幻想が見えて。というか、手を振ってもらったような幻想が見えて(書きながら泣けてきた)。
その時は世界が止まりました。
あそこから多分5分間、私は人生の時間が止まったと思います。
世界は動いてて、ライブは進んでるし周りのお客さんも楽しそうにしてるのに、全部遠くにあるみたいになって。
ぼんやりとシゲの姿を追うことしか出来なかったから。
その時間。体感で5分間。
立ってるのかどうなのかよく分からなくなるくらいふわふわとした時間でした。
しばらくぼんやりして、ふと気がつくとシゲは遠くに行ってて、背中しか見えてなくて、私は観客でシゲはドームの空間に浮いてました。
あの時間はなんだったんだろう。
なんて表現したらいいのか。
そっか。あれか、一瞬、魔法にかかったんだ。そうだな。なんだ。そうか。
そうとしか言えない一瞬でした。
姿を見ただけで泣いたはずなのに、それ以上のことが起こると涙も出ないんですね。
知らなかった。
あの一瞬とその後の5分間は私の宝物です。
そして。
リフターに乗る後ろ姿、センステで踊る姿、いろんなシゲを見てたあの時間だったけど、時々ね。
この背中に何回も助けられたな。って思いました。
いろんなことがあった時もなかった時も。
あの、仙台以降、この背中に助けてもらって、歌声に助けてもらって、私はこの数年やってきたなぁって、普段思ったこともないようなことを思いました。
何回ありがとうって言ったかな。
背中に向かって。
背中越しに時々見える横顔に向かって。
ありがとうって。
小さいわけじゃないけど、この背中でどれだけの人を支えてるんだろうなぁって勝手に思ってまた泣きました。
コンサート前、シゲとてごちゃんが2人でNEWSを引っ張って行こう!ってメールし合ってるって雑誌で読んで。
その言葉だけで、「手越だけに任せておけない」って言ってたシゲもここまで来たのか。って歴は短いくせに重めなシゲ担らしさ出しちゃったんですが。
今回のドーム、シゲはとても大きなNEWSの片翼に見えました。
時々両翼に見えたくらい。
ヒカリノシズク初披露の時、緊張した様子で最初のところを歌い終えた後、フーッと息を吐いたシゲ。
そのシゲはもういないんだなぁと思いました。
堂々としてて凛々しくて。しなやかになったんだろうなぁと。思いました。
オーラスの最後の最後。
泣いちゃったエースの頭をクシャクシャと撫でながら出て来たシゲ。
リーダーの頭もクシャクシャしたシゲ。
土曜日は泣いちゃったまっすーをギュッとしてた。
堂々としてたなぁ。
いい男になったなぁ。
と思いました。
そんな成長を見せてくれてありがたいなぁ。とも思いました。
そして、そんな背中にまた、私も背中を押されるし支えられちゃうなぁと。
今回のツアーは色々あったし、オーラスの熱量がすごかったような気もするけど、比較的フラットな気持ちでシゲを見られたし、NEWSの世界に入ることができました。
とても楽しくて。
心の中が熱くなって、でも心の奥が少しだけキュッとなるコンサートでした。
ひとりじゃないよ。って言ってくれるNEWS。
でもそれは、1人になる可能性を示唆してるように聞こえちゃって。
だから、ちょっとキュッとなるんだよね。
でもまぁ、アイドルのみなさんが必死にもがいてるんだから私も頑張りましょうか。
そう思わせてくれるグループのファンなので。
気持ちよく前を向こう!と思わせてもらえるコンサートで。
本当。
いつもいつも、ありがとう。
そう、彼らに伝えたいし。少しでも届いてたらいいなと。思うコンサートでした。
以上!
書いてみたらお題があったので参加してみました。
第2回美しい美しい美しい浅見先生を鑑賞する会。
最近、毎日リバースを見てるのに全然飽きなくて、主題歌をちょっと聞くだけで涙が出るようになりました。
なんだろう。病気かな。
最終回までにもう一回ブログを書こうと思っていました。
が。
こんなにも早くその日が来てしまいました。
リバース第5話。
今回も浅見先生は美しかったですね。
いちいちずっと美しいから、その日のうちに第1話と第2話も見返したけど、その間もずっと美しかったです。
ちなみに私は黒縁メガネの大学生時代の方が若干好みです。若干ですけど!!
浅見先生がいちいちずっと美しいのは何故なんでしょうか?
玉森くん自体がいちいちずっと美しいのかな?
でも、あんな型にハマったような動きをする若者がそんなにいるかな?
あれは演技なのかな?
よく分かりませんが。
とにかく。
浅見先生は、顔も表情も美しいけれど、所作も美しいです。
生徒からの電話に出る浅見先生。
困ったような悔しそうな雰囲気で、少し右に傾けた顔と伏し目がちの目。
そこから「2時間目始まるぞ」と切り替えた時の上に向いた顔の角度と遠くを見つめた目。
気持ちの切り替えが、言葉よりこの表情と角度で分かるような気がします。
それ以外の場面も。
村井くんを疑う言葉を掛ける時、一瞬下を向いたその表情と動きが。
「話が聞けてよかった」と言う深瀬くんの言葉を、怪訝そうに聞いている時は俯き、気持ちを切り替えた時には顔を上げる動きが。
自然なのにとても美しくて、その全部を「所作」と呼びたくなります。
もうさ。
焼き鳥を食べる時の首の角度も手の角度も、指先まで、美しくないですか!?
絵に描いたような、見本みたいな角度を保っているように…私の目には、見えました。
日本舞踊をしていた方は、動作がいちいち美しくて日常から全部絵になる印象なんですが。
浅見先生もそんな印象です。
関節の角度がと目線の位置がいちいち美しくて絵になる。
浅見先生の美しさは、本業がアイドルな玉森くんがダンスをしているからでしょうか?
その辺もよく分かりません。
とにかく、浅見先生はいちいちずっと全身が美しくて絵になります。
だからもう、なんていうか。
ずっと、ずっと見てたい。
しかも、全身くまなく。
なんなら、DVD化した時に初回限定版として浅見先生の絵を付けて欲しい。
油絵でリアルなタッチの絵画を。
そしたら、私は美しい額縁にその絵を飾ります。
…だから、私は何を言ってるんだろう。
本当は。
声もいい。とか、演技がすごい、とか。もっといろいろ思ってるような気もするんですが、いかんせん素の玉森くんが全く分からないし、その前にその美しさに目が眩んでそこまで考えが及びません。
つまりもう。
浅見先生の前で取り乱して、「落ち着いて!」って言われたいし。
落ち着いた後で、「はいっ」ってコーヒー差し出されたいよね。
ってことです。
コーヒー差し出す時の曲がった肘の角度と、斜め下を向いた顔、キュッと口角の上がった唇。
優しいのにクールに伏せられた目。
全部が完璧。
絵に描いてもらうなら、この一瞬がいいなぁ。
っていうことなんです。
ドラマの方は、村井くんに泣かされてしまいました。
不覚にも!
「アンタなんてジャイアンのくせに!なんで…なんで…そんなに不器用に優しいんだよ!」と、号泣です。
あのまま別れてしまうのかなぁ。
というか、村井くんはどこに行ってしまったんだろう。
気になることだらけで、来週も本当に楽しみです。
原作から離れた部分がよく出来てて本当面白い。
早く第6話が見たいなぁと、毎日思っています。
そして、毎日毎日第5話を見ています。
なんなら、1話から見直したりもしてます。
そういえば。
大学時代、村井くんが広沢くんと明日香ちゃんの仲を誤解して喧嘩?するシーン、目をキョロキョロさせる浅見くんは美しいよりも可愛い、という感じでした。
玉森くんは、瞳の黒色が深くて絵筆で描いたような目なんですね。
ではでは。
今から、4回目の第5話を見たいと思います。
美しい美しい浅見先生を鑑賞する会。
驚くほど久々に、ブログを書きます。
久々なのでちゃんと気持ち悪く書ける自信がありませんが頑張ります。
ブログを書こう書こうと思いつつ、なかなか頭の中がまとまらず、こんなに時間が経ってしまいました。
が、文章なんて頭で考えて書くもんじゃないな。と思いました。
情熱?衝動?とにかく何かに突き動かされて書く…吐き出すもんなんだな。と。
だって、TV画面を見ながら書かずにはいられない!と思ってキーボードを叩いているので。今。
今、我が家のTV画面には先日放送された「リバース」第3話が流れています。
藤原竜也主演の。
湊かなえ原作の。
あのドラマ。
私、湊かなえが大好きなんです。
すごく読みやすいし、イヤミス好きだし。何回も同じ作品読んじゃってる。
ちなみに1番好きな作品は「花の鎖」かな。最初から最後までの繋がりがとても好き。
あとは、「母性」はどうしても何回も読んじゃう。
…とか言っていると湊かなえについて語って終わっちゃいそうなくらいには湊かなえ作品が好きです。
だから、「リバース」も好きで、原作も読みました。
男の子主人公っていうのがなんとなく新鮮だけど、その男の子同士の人間関係もすごく、ぐっとくる作品。いろんな意味で。
ドラマ放映中なので多くは言えませんが、主人公を含めたゼミ仲間の男の子達の関係性がね「男の子って羨ましい」なんていう女子の憧れと妄想だけじゃ片付けられない人間クサくて。キラキラしてなくて。
だからこそリアルで、どんどん読めてしまったという感じ。
そんなわけで、楽しみにしていた「リバース」。
原作ファンとしてはドラマになるのが嬉しくもあり不安もありという感じでしたが。
結果は、ドラマとしてとてもとても好みでした。
すごく丁寧に作られてるし、上手くオリジナルエピソードが散りばめられてて、別物じゃない楽しさと別物の楽しさがある。
もう、本当にドラマ化してくださってありがとうございます!
と、TBSの偉い人に言いたいくらい。
キャストもそれぞれよくてね。
正直、原作とは容姿から全然違うキャストもいるんですが、それはそれ。これはこれ。
ドラマの世界の中じゃ、彼らが本物。としか思えない。
村井くん、谷原くんなんかは今のところ小説の中で深瀬くんが語る彼らの細かい性格の説明がない訳なんだけど、もう佇まいからしてその説明通りの人物だって納得だし。
ゼミ仲間で笑い会うシーンなんて、本当に、いつまでも見てたいくらい楽しそうで、このメンバーじゃないと考えられないなぁと思えるくらいです。
で。
浅見先生、です。
ただ今、絶賛、浅見先生に夢中です。
玉森くん演じる浅見先生に夢中過ぎて、原作を読み返すのを止めてしまいました。
なぜなら、原作読んだらドラマのイメージが崩れるから。…と、いう逆転現象。
正直、原作内ではあまりいい印象が持てなかったんです。浅見先生に。
いや、ドラマ中にもちょいちょい出てきますけどね。
浅見くんのズルさが。
いや、…ズルさじゃないな、なんていうか他人に対するスタンスっていうか、ヒエラルキーが下である深瀬くんに対するスタンスというか。そんなものが。
「こんなことで将来棒に振りたくない」
っていうあのセリフ。
あぁ、彼なら本心からそう思ったんだろうなぁと、納得できるくらいの片鱗はドラマにもチラチラ出て来ているように見えます。
なんなら、ドラマの方が割と明確に描かれているかもしれません(原作はまだ一回しか読んでないので覚えていないだけのような気もしますが)。
大人になってから、職員室に来た深瀬くんに「深瀬、喉乾かない?」のひと言でコーヒー買いに行かせてるし。
村井くんと谷原くんは最初から割と高圧的で、だから分かりやすく「コイツ…」っていう気持ちにさせられるんですが、浅見くんはそいう分かりやすさはないんです。
優しいみたいだし、思いやりのある発言もしてる。
でも、大学時代、村井くんが深瀬くんにコーヒーをブラックでって頼むシーン。あそこ、サラッと浅見くんも「じゃぁ俺ミルク」って頼んでる。
広沢くんと深瀬くんはハチミツ入りのコーヒーの話をしてたのに。
10年後も、深瀬くんに飲み物買わせに行ってる。
旅行中に女の子達の方に深瀬くんをドンって押したのも浅見くん。
広沢くんがひとりだけカレーを食べたいって行った時、何か言いたげな深瀬くんに声を掛け、自分達の方に来るよう促したのも浅見くん。
谷原くんの前で村井くんの妹と広沢くんがいたことを深瀬くんが見たって話をし始めたのも浅見くん(1回一緒にいたのは谷原くんは知ってたかもしれないけど、最近よく一緒にいるってことは知らなかったみたいだし、浅見くんは深瀬くんが「広沢と村井の妹がよく一緒にいる」的なことを言い出すことは織り込み済みだったかも)。
すごくいい人だし、本人も悪気は無いのかもしれない。
むしろ、村井と谷原はあんなだけど俺は違う。くらい思ってるかもしれない。
そこがね。
そこが!いい印象にならないんです。
アンタ!1番ズルいじゃん!と、私は思っちゃう。
まぁ、単純に浅見くんはとても普通な人間なんだろうなと思いますが(…裏はない、と思いたいです)。
だから、玉森くんが浅見先生を演じると知って、ちょっと残念だったんです。
玉森くんのことは詳しい訳じゃないけど、キスマイだったら玉森くんが1番かっこいい!って言う程度には好きだったので。
せっかくなら、好きなキャラクターを演じてほしいなぁと思ってしまって。
そもそも想像の中の浅見先生像はもっとしどころのない容姿だったので、玉森くんじゃちょっと線も細いし、顔も整い過ぎなんじゃ。と思っていたんです。
それが。
ドラマを見たら全く印象が変わりました。
優しいのに、…いや、優しさが余計に、ズルくて人間らしくていい印象が持てなかった浅見先生(でもそこがある意味リアルで魅力的だった)に、その行動や言動の理由を想像したいと掻き立てる奥行きが出来たように感じました。
文字が語る奥行きが無くなった代わりに、声と表情と空気感が語る奥行きが出来たように感じました。
玉森くん演じる浅見先生は、玉森くんの容姿のせいでとても美しいです。
クシャッと笑う笑顔が印象的な玉森くんですが、浅見先生を演じている時はその笑顔をほとんど見ることが出来ません。
眼鏡のせいなのか、表情の乏しさなのか、クールにも見えます。
でも、クールなんて簡単な言葉では言い表しにくい美しさがあります。
硬質なのにしなやか。
しなやかなのに、冷えている。
冷えてるのに、優しい。
優しいのに頑なで、頑ななのに脆い。
そして、ずっとぼんやりと暗い。
肌の色は白いのにね。
その全部がアンバランスで、危うくて、他人から自分を守るために薄い氷の中で足だけ動かしている人形みたいです。
浅見先生はとても人間的ですが。
…私は、一体、何を言っているんだろう。
とにかく、アンタが1番ズルいじゃん!という印象だった浅見先生に、玉森くんが血を通わせてくれたおかげで、この美しい浅見先生がズルくなってしまったのには、こんなにも頑なで不器用になってしまったのには、なにか理由があるんじゃないかなと、考えられるようになりました。
どんな家庭で育ったんだろう。
どんな思いで教師になったんだろう。
ここまでどんな生活を送っていて、今はどんな生活をしてるんだろう。
と。
想像を広げる余白を与えてくれたので、たくさんたくさん考えて、その分「リバース」という作品を深く考えることが出来て。
元々大好きだった作品を、もっと好きになってきました。
まぁ、もちろん。
眼鏡を掛けた玉森くんが最高に美しいな。
と思ったから、というのが最大の理由だと思いますけど。
浅見先生を掘り下げたくなったのは。
ドラマは原作にはないオリジナルシーンも多く、その分登場人物の背景がより掘り下げられていくようなので、今後もとても楽しみです。
浅見先生が追い詰められていくのを見るのはちょっとつらいですが。
浅見先生がどれだけ不器用に信念を貫いて、どれだけ頑なで、どれだけ優しくいられるのかを追いかけて行くのが楽しみでもあります。
それにしても、今、この瞬間の、美しい玉森くんを浅見先生役にして下さったテレビ局の偉い人に。
そして、浅見先生を魅力的で美しく演じてくれている玉森くんに。
とてもとても感謝です。
あー、次週を見るのが楽しみなような、終わりが近づいて行くのが今から淋しいような。
そんな気分です。
ということで。
ちゃんと気持ち悪く書けて満足したので、この辺にしようと思います。
ではでは。
オタ歴20周年の宝塚ファンがQUARTETTO(東京ドーム)の感想を語る。
去年のちょうど今頃、「もう、Whiteを超えるコンサートには出会えないと思う」と私は友人にひたすら語っていました。
私のドームコンの概念、どころかアイドルのコンサートの概念を根底から覆してくれたコンサートがWhiteでした。
NEWSは遠くにいるかもしれないけど、全身で参加出来るコンサートで、遠くにいたって全然淋しくなくて、ずっとずっと楽しい!って思えるコンサートでした。
広い会場でもアイドルが近くに来てくれるのが素晴らしいコンサートなんだって思ってたけど、全然そんなことなくて、ドームコンの概念が根底から覆されたコンサート。
それが、White。
そんなことを一年間ずっと語ってました。なんなら、今回のツアーが始まった時に「本当にWhiteは終わっちゃったんだぁ…」ってCD聞きながら泣いたくらい。本当に大好きだった。Whiteが。
それまでは、17歳の時に行ったTHE ALFEEのコンサートが一番で。
その後何回誰のコンサートに行っても、それを超えることはなくて。
やっぱり初めて行ったコンサートっていうのは超えられないんだなぁって、思ってたんです。
それなのに。Whiteは、私の初コンサートを超えて来た。
まさか、と思う勢いで。
楽しくて楽しくて。本当に楽しくて。
何が楽しかったって、すごく良席だったアリーナより、ドームのスタンド真ん中あたりで見た時の方がもっと楽しくて。
曲も構成もWhiteにまつわる全部が大好きでした。
そりゃ、泣くわ。終わっちゃうのが嫌だって泣くよ。っていうくらい。
だから、QUARTETTOツアーが始まっても過剰な期待はしなかったし、出来なかったんです。
それが。
6月11日終了時点で、私。
「Whiteより好き!!」
的なことを超長文にして友人にLINEで送りつけてました。
昨年、どれだけWhiteが素晴らしかったか聞いてくれた友人に、です。
ちなみに、ALFEEのコンサートに一緒に行った友人でもあります。
もうね。本当に本当に本当にすごかった。
素敵だった。
素晴らしかった。
感動した!
以上!
って言いたいくらい、ドームのQUARTETTOが大好きでした。
私の好みが散りばめられ過ぎてた。
どのくらい散りばめられてたかっていうと、NEWSじゃないところを見ている時間がものすごく長かったくらい。
空間と演出が好き過ぎてそっちを見るのに必死になるくらい散りばめられてた。
いや、ガッツリ見てきましたけどね。NEWSを。
ということで。
ちょっとブログの主旨から外れて、NEWS LIVE TOUR2016 QUARTETTO の感想です。
タイトルにも書きましたが、私はジャニオタかつヅカオタです。
なんならジャニーズより宝塚の方が濃いくらい。
今年でヅカオタ歴20周年。ついでにミュージカルファン歴は23周年です。
宝塚も好きだしミュージカルも好きだし、20代の頃は本当に興味のある舞台なら何でも見てました。
どちらかというとダンスの方が好きなので、タップやバレエやアイリッシュダンス、カンカン…あ、ボブフォッシーも見たな。
小劇場の演劇や四季も見たし、ブロードウェイの来日公演も。
で、合間に宝塚をガッツリ。基本はヅカオタだから。
そんなわけで、脳内がミュージカル寄りなんです。
ミュージカルとかクラッシックとかショー(レビュー)寄り。
だから…なのか、単純に私の好みなのか、ついつい演出を見ちゃう。
アイドルを見に行くはずのコンサートで、アイドルを総合芸術の一要素にしたくなっちゃう節があるんです。勝手に。
というか、演者が総合芸術の一要素になってる方が完成された舞台に見えちゃう。
本当に勝手な見方だけど。
そんなめんどくさい総合芸術かぶれ脳な私の目で見たQUARTETTOは、まさに総合芸術でした。
わりと正統派な。
舞台装置、照明、映像、音楽、演者の技術と魅力、その全部の融合具合が圧巻で。
鳥肌が立って動けなかった場面が何回かありました。
空間の美しさに泣きそうになるなんていつ振りだろうと思うくらいに。圧巻。
…正統派は言い過ぎかな。単にNEWSファンの欲目かな。
そんなわけで。
まず、メインステージのセットです。
もう、このセットからすでに上がりました。
たぶん、オペラ座を模してるんじゃないかなと思うセット。
赤い緞帳のような膜が掛かってて、サイドに階段を付けたり、舞台の高くなっている部分を支えてるところ(何て言えばいいんだろう)を柱に模すようにしてところどころ黒くなっていたりして立体感を出しつつ、モニターもあるしシンプルなところはシンプルという感じ。
このセットが本当にスゴイ。
最初はなんだか品があって可愛いなぁ。
赤い緞帳が舞台セットみたいで好みだなぁ。だけでしたが、コンサートが始まるとこのセットの汎用性の高さが分かる分かるんです。
そう書いてるだけで、もう鳥肌つぐらい。
初めてこれを見た時に「あー、QUARTETTOだから舞台を意識したんだなぁ。私好みで嬉しいなぁ」としか思わなかった私バカ!って言いたいくらい!動き出してからの方が凄さが分かるセットでした。
そして、照明と映像。
今回は、この2つが本っ当に重要で素晴らしい役割を担っていたように見えました。
今回のコンサートは、照明と映像の効果で、オペラ座から世界旅行、宇宙旅行、いや時間旅行まで出来る仕組みになっていました。行ってないけど。実際には…いや、私は行ったよNEWSに乗せられてあらゆるところに!時空を超えた。ドームにいながらにして。
形は美しいけれど、色彩はシンプルだったメインステージのセットの汎用性の高さは、この映像と照明によって証明されます。
今回のメインステージは巨大モニター以外に、舞台セット内の柱を模すようになっていたところの間の黒い部分にも映像が映るようになっていました。
それに加えてメンバー各々が乗っていたフロートのサイドにも映像が映るシステム。
そこに照明の色が加わって世界観を瞬時に変えるのです。
例えばチュムチュムなら、照明は黄金色。モニターにはマンダラを模した柄。
ステージ上にはインドの民族衣装を意識した衣装のジュニア。
そして、蛍光イエローによく見ると中華っぽいようなアジアっぽいようなセーラーっぽいような襟を付けた衣装のNEWS。
NEWSの後ろには大きなセリがあってそのサイドの部分をキラキラと光る金色の細い布が幾つも垂れ下がっています。
それまでの「希望〜Yell〜」の世界から一気に黄金色できらびやかなインドの世界へ。
もちろん、あの、民族音楽調のイントロあっての世界ですが、音楽と照明、映像の融合が一気に世界を変えました。
その世界は、いい意味で悪趣味な豪華さ。
インドではないけれど、秘境の中に隠されたバビロニアの財宝を目の前にしたような。そんな世界でした。(バビロニアの財宝伝説は宝塚の演目で見た程度の知識です)
オペラ座を模していたはずのセットは、一気に黄金で出来た壁に様相を変えます。
照明と映像と音楽で変えてみせたのです。
チュムチュムはコンサート序盤の曲でした。
この様子を見ながら私は、これはヤバイぞ。と思っていました。
この時点で、NEWSは総合芸術を完成させるための大切な大切な、けれど1つのピースにしか見えなくなってしまっていたので。
私の気持ちはすっかり、インドに飛んでいたし、黄金の世界に舞うマンダラに酔いしれてしまっていたので。
せっかくアイドルのコンサートに来たのに、アイドル見なくてどーする!
と、思っていました。
それなのに。
続くKAGUYA。
今度は、薄いブルーの照明になりました。…私の記憶が正しければ。
(の、前に、床が抜けたセリの部分に飛び込んで行くNEWSの4人にまた上がりましたが。セリ大好き。セリ使いが斬新なほど好き。関係ないけど、「ガイズ&ドールズ」でマンホールに見立てたセリにスカイが入って行くとこ本当好き)
モニターには、反物を模した美しい映像。
と、なんと和服姿のNEWSの映像が流れます。
薄暗い中に切ない顔を浮かべたNEWSの面々が順番に映っては消えて行く。手だけ、傘だけの映像を交えつつ。
赤色を基調にきらびやかさの中に艶やかさがあったPVとはまた趣が変わり、静寂と青、静かで儚げな大人の艶が漂うモニター映像。
そこに、あの和楽器の音色を思わせるイントロが流れます。
ドームはインドから一気に日本。時間的には江戸時代辺りに飛んだように感じました。
さっきまでインドの宮殿内部だったメインステージのセットはブルーに照らされ、静寂の闇夜に浮かぶ建物にしか見えません。
そして、セリに飛び込んだNEWSさん達はというと、なんとバクステに現れるのです。
その演出にも驚きますが、赤いラメ?が舞う中で赤い傘を持って、黄色の衣装で踊る姿は、モニターに映っている切ない想いを抱えた青年達にも見えるし、その青年の心を象徴した宇宙からの使者にも見える。
あぁ、スゴイな。スゴイな。
の、連続です。
ちなみにこれ、ドーム2階席、後ろから4列目辺りから見てる感想です。
とにかく美しくて、世界観に圧倒されっぱなしでした。
さらに、KAGUYAの後の太陽のナミダ。
バクステからフロートに乗ったNEWSさん達。
静寂の艶で包まれたドームの様相はまた一気に変わります。
闇夜に浮かぶ建物が燃え始めるのです。照明は赤。映像は炎。もちろん、セット下部の柱の間のモニターも燃えています。
燃え始めたのはメインステージだけではありません。NEWSさんたちの足元も燃えているんです。
なんだか、ドームの温度まで上がったみたいな、赤い世界。
まるでプロジェクションマッピングのようにも見えました。
オペラ座を模したセットが、太陽に飲まれたかのように燃えて見えたので。
その世界が壮絶に美しかった。
太陽のナミダのエキゾチックなメロディとメンバーの切なさと必死さを込めた歌い方が世界を完成させて、あの広い空間が太陽の内部を表しているようにも見えたし、宇宙から太陽を見てるようにも見えました。
オペラ座が燃えているようにも見えたし、恋をしている青年が泣いている心の中にも見えた。
すごい世界でした。
鳥肌が立って動けなかった。
破壊されていく世界の美しさ…なんて表現をしたら誤解を生んでしまいそうですが、あくまでステージ中のデフォルメされた世界として、本当に美しかったんです。
語彙が少なすぎて美しい美しいしか言えてませんが。本当に、とにかく美しくて、空間に飲み込まれそうでした。
私の見たいもの、全部ここにあった。みたいな気分で。
で、結果、アイドルのコンサートに来たのにまたアイドル見れてないじゃん!と反省するわけですが。
そして、Happy Birathday…といきたいところですが、この調子で行くと一生終わらない気がするので、後半に一気に飛びます。
本当はね、愛言葉にも四銃士にもWonderもシリウスも…どころか全部思うところはあるんだけど、文章が短く出来ないので。割愛。
この辺はきっともっと上手に語る人がたくさんいると思うので。
後半。
いわゆるお手振り曲。
お手振り曲、天井席でもめちゃくちゃ楽しかったし、やっぱり世界旅行でした。
サヤエンドウでは、モニターに海賊の旗、NEWSの足元には波も模した映像。
照明の色もあって、ドーム内はまさに航海中!
からの、恋のABOでは照明は一気にキラキラと眩しくなって、映像もまるでミラーボール。
オペラ座だったステージを有したドームは一瞬でディスコフロアに変わります。
お立ち台にはNEWSの4人的な。
その眩しい4人を見ながら一緒に踊る私たちも全員がディスコに集まる客。みたいな。
飛んで、アンコールでのONEはスタジアム、桜ガールではNEWSの足元にはもちろん、会場中に桜の絨毯が見えるようでした。
恋祭りはもちろんお祭り会場。
モニターに映る提灯の美しさと、盛り上げるNEWSの歌声、舞うタオル。まるで、地元の大きなお祭りに来たみたいな雰囲気。
あぁ、もう、本当にすごかったです。
世界観が統一されてないって?
いやいや、これだって、立派なレビューの手法だと思いますよ。
Whiteはストーリー性もありながら客席の参加部分も多くて、どちらかというとアトラクション的な感じでしたが、QUARTETTOはスピーディーな場面転換が特徴で娯楽的要素の強いショーのようでした。
宝塚にもストーリー性のないおもちゃ箱のようなショーがあります。
それでも、そのめまぐるしい世界が快感になるのです。
1つ1つの場面、ナンバーのクオリティがちゃんとしてれば、すごく得した気分になる。
宝塚のショーにはオープニングがあって、スターさんの歌があって、場面が転換して、盛り上がってきた辺りに中詰と言って目玉があって、また場面が変わって、さらにフィナーレがあって、パレードがある。
その流れに慣れている私には、今回のQUARTETTOがとても観やすかったのもありますが。
1つの山場が四銃士で、中詰はイザナイヅキから始まるWonder→シリウスまでの流れ。お手振り曲がパレードで、ヒカリノシズクはトップスターの最後のソロかデュエットダンス、かな。
で、アンコールがパレード。
この流れは、他のグループも大きく変わりはないのかもしれないけど、なんだかすごく上手く流れて行ったように思いました。
テンションの所在を安定させやすかったというか。
Whiteが能動的なコンサートであるなら、QUARTETTOは受動的な印象。
観劇は、映画ほどではありませんがコンサートよりずっと観客が受動的なエンターテイメントです。
とにかく、与えられたものにうっとりして、その世界に酔いしれることを楽しむエンターテイメントだと思っています。
制約のある中で色々な工夫で場面転換をしながら客席をあらゆる世界に誘ってくれるなぁとも。
派手なセットも好きだけど、1つのセットを色々なものに見立てて転換してく舞台も好き。
演者と演出家の力量も問われる気がして。
おもちゃ箱のようにめまぐるしく変わる世界観。
それは自分から飛び込んでいかなくても、与えられるものを見てるだけで十分伝る世界でした。
さらに。その世界はごくシンプルなセットで、音楽・照明・映像、そして演者の技術によってだけで作り出されているのです。
だから、今回のQUARTETTOはとてもショー的な印象を受けました。ミュージカル寄りのショーの、ね。
だからこそ、天井席から見るのが楽しかったんだと思います。
メンバーが近くに来る?そうなったら嬉しい。本当に。
遠くから、手だっていっぱい振りました。
でも、もう、そういうスケールの世界じゃないんだなと、思いました。
ショーのスケールが大き過ぎました。
大きくて圧倒されて、でも、大きいのに、NEWSはその世界に入れてくれました。同じ世界に、その場にいる全員で旅が出来た。
愛言葉では、会場中の全部が愛の色で染められて、キラキラした宝石を渡されたみたいでした。
スケールじゃないかもしれません。愛の伝え方が上手いのかもしれない。
…なんて真顔で言えるくらい素敵な空間でした。
私のいる場所からはかなり遠くに4人が乗ったフロートがあった時、確かライフの時かな。フロートの下がキラキラ光った映像になっていて、それを見ているだけで、うっとりするくらい美しかったです。
そして、いつも思うのですが、NEWSの4人は曲の歌詞をよく吟味しているのか、全員が同じ世界観で歌っているように聞こえます。
だから、遠くで聞いていても、まず歌声が世界に誘ってくれる。
そして、それが、私のミュージカルファン魂をくすぐってくるんです。
何度も言います。
本当に本当に本当に素敵な空間でした。
たくさんの夢のような世界に連れて行ってくれたNEWSにありがとうと言いたいです。
Whiteとは違うアプローチでこんなに素晴らしい世界を創り上げるなんて。
今回は終わっても泣きません。とにかく、次回が楽しみです。
で。
このコンサート、宝塚ファンに見て欲しいなぁ。
と切実に思ったのですが、チケット難でしたからね。
まずは、次回も無事自分が参加できることを祈ります。
ちなみに、四銃士のときは圧倒され過ぎたのと、こういうのが見たかった!が溢れすぎてペンライトを動かすことすらできないくらい固まってしまいました。
西本智実さんが出てきたところ。あの演出のすべてが最高でした。
ではでは。